Muchonene es artista digital, diseñador, ironista visual y, por qué no decirlo, un experto en convertir el caos de internet en una obra de arte. ¿Qué pasa cuando mezclas la estética recargada de las webs fraudulentas con memes sobre Kim Kardashian y referencias a Jet Set Radio? Pues que nace un universo visual donde el humor, el glitch y la crítica social se disfrazan de stickers, pop-ups y color fluorescente.
Muchonene no solo es un proyecto artístico: es una marca personal en expansión. Un sello donde conviven los videojuegos japoneses de los 2000, la cultura del shitpost y el postinternet más sucio. Pero detrás del meme hay mensaje, y detrás del color, discurso. “La ironía me permite hablar de temas serios sin perder la atención del público”, nos cuenta.
Hoy hablamos con Muchonene sobre cómo construir identidad visual desde el meme, cómo usar el humor como herramienta crítica y hacia dónde se dirige este laboratorio creativo que sueña con convertirse en marca, sello y colectivo. Spoiler: hay recomendación musical incluida. Arrancamos.
¿Qué es Muchonene?
Muchonene es el nombre que enmarca el proyecto artístico que desarrollo en todas las disciplinas, pero también soy yo y mi marca personal.
Yo lo entiendo como un sello donde desarrollarme artísticamente y lo que lo cohesiona.
¿Cómo defines tu estilo?
Creo que lo que caracteriza mi estilo ahora mismo es ese humor e ironía de la cultura de internet y de los memes, junto con una estética recargada que me gusta describir como abrir una página fraudulenta con muchas ventanas emergentes.
¿Qué diseñadores, movimientos o referentes te han influido o inspirado en tu proyecto?
Jet Set Radio, A. G. Cook, el diseño de las revistas de videojuegos japonesas de los 2000.
Mi estilo no sería lo que es si no hubiera escuchado a A. G. Cook, o absorbido todo el imaginario de artistas como Arca, Sega Bodega, Yeule o Deaton Chris Anthony.
También me marcó mucho haber jugado a Jet Set Radio y toda la estética de las revistas japonesas de videojuegos, como las de Dreamcast, con ese estilo recargado, colorido y muy internet primitivo.
¿Qué papel juega el humor o la ironía en tu trabajo?
La ironía es principal en mi trabajo ahora mismo. Siento que es algo que nos representa muchísimo como generación. Siempre que pasa algo terrible, rápidamente vas a Twitter y ya hay gente haciendo memes buenísimos sobre eso.
La uso para captar atención y también para introducir mensajes serios de forma más ligera. No es lo mismo lanzar una crítica con un texto académico que hacerlo con un meme.
¿Tiene límites? No me los pongo. Juego con la sutileza, y creo que ahí está la clave.
¿A dónde te gustaría llegar con todo esto?
Me encantaría expandir mi proyecto a muchas más disciplinas como la ropa, el diseño… y que algún día sea una marca o un sello.
Incluso tener un equipo que trabaje conmigo en esa visión.
¿Meme favorito?
¡Difícil! Los memes duran una semana hasta que se queman.
Pero ahora mismo, diría ese meme de Kim Kardashian vestida de victoriana con frases como:
“Yo cuando uso auriculares con cable en vez de Bluetooth.
Lánzanos una recomendación.
HorseGiirL.